Изванредно наслеђе мексичких барокних органа је, без сумње, једно од најречитијих блага у историји уметности и универзалног организма.
Долазак Хернана Цортеса у Мексико у 16. веку означава нову фазу у развоју музике и уметности уопште, стварајући нову уметност: организатор. Од почетка Колоније, нови музички систем који су применили Шпанци и трансформисао осетљивост Мексиканаца чинио би основни део у еволуцији музике у Мексику. Први мексички бискуп фра Хуан де Зумарага био је задужен да мисионарима даје прецизна упутства за подучавање музике и да га користи као основни елемент у процесу обраћења староседелаца. Десет година након пада Теноцхтитлана, из Севиље су 1530. године увезени органи који су пратили хор који је Фраи Педро де Цанте, који је био извесни рођак Царлос В-а, био под старатељством у Текцоцо-у.
Потражња за органима порасла је крајем 16. века, због напора секуларног свештенства да ограничи број инструменталиста. Овакав став свештенства поклапао се са важном реформом музике у служби шпанске цркве, као последица резолуција Тридентског сабора (1543-1563) што је резултирало тиме да је Филип ИИ искључио све инструменте из Краљевске капеле, изузев орган.
Изузетна је чињеница да је пре него што су Њујорк, Бостон и Филаделфија конституисани као колоније, шпански краљ већ 1561. прогласио едикт којим се забрањује прекомерни број староседелачких музичара запослених у мексичким црквама, "... иначе црква би банкротирала ... ”.
Конструкција органа цветала је у Мексику врло рано и са високим нивоом квалитета у производњи. 1568. године градско веће Мексико Ситија прогласило је општински едикт у коме је речено: „… произвођач инструмената мора испитивањем показати да је способан да изгради оргуље, спинет, манокордио, лутњу, различите врсте виола и харфе ... свака четири месеца официр би прегледао изграђене инструменте и запленио све оне којима недостаје висок ниво квалитета израде ... “Кроз музичку историју Мексика могуће је проверити како Орган је играо веома важну улогу још од настанка колоније и да се сјај мексичког организма наставио чак и током најбурнијих периода мексичке историје, укључујући и период независности у 19. веку.
Национална територија има широко наслеђе барокних органа изграђених углавном током 17. и 18. века, али постоје величанствени инструменти који потичу из 19. века, па чак и почетком 20. века, произведени у складу са принципима оргуљашке уметности који су владали током шпанске владавине. . Вреди напоменути у овом тренутку династију Цастро, породицу произвођача органа Пуебла која је имала највећи утицај у региону Пуебла и Тлакцала у 18. и 19. веку, производњом врло квалитетних органа, упоредивих са најодабранијом европском производњом. свог времена.
Може се рећи, по општем правилу, да су мексички органи сачували карактеристике класичног шпанског органа 17. века, превазилазећи их са изразитим аутохтоним карактером који идентификују и карактеришу запажени мексички организам у универзалном контексту.
Неке карактеристике мексичких барокних органа могу се опште објаснити на следећи начин:
Инструменти су обично средње величине и са једном тастатуром са четири октаве продужетка имају 8 до 12 регистара подељених у две половине: бас и високи тон. Регистри који се користе у фонично-музичкој композицији су велике разноликости, како би се гарантовали одређени акустични ефекти и контрасти.
Регистри од трске постављени водоравно на фасади су практично неизбежни и имају сјајну боју, има их и у најмањим органима. Кутије за оргуље су од великог уметничког и архитектонског интереса, а фасадне флауте често су осликане цветним мотивима и гротескним маскама.
Ови инструменти имају неке специјалне ефекте или регистре додатне опреме који се обично називају птичице, бубњеви, звона, звона, сирена итд. Прва се састоји од скупа малих флаута уроњених у посуду са водом, када активира имитира цвркут птица. Регистар звона састоји се од низа звона која ударају мали чекићи постављени на обртни точак.
Постављање органа варира у зависности од типа архитектуре цркава, парохија или катедрала. Уопштено говорећи, можемо говорити о три периода у развоју верске архитектуре током колонијалног периода, између 1521. и 1810. године. Свака од ових етапа утицала је на музичке обичаје и сходно томе на постављање органа на архитектонском плану.
Први период обухвата од 1530. до 1580. године и одговара изградњи самостана или манастирских установа, у ком случају се хор налази у галерији изнад главног улаза у храм, а оргуље се често налазе у малој галерији продуженој на једну страну. хора, класичан пример би био постављање оргуља у Ианхуитлан, Оакаца.
Током седамнаестог века наишли смо на процват изградње великих катедрала (1630-1680), са централним певничким хором, обично са два органа, једним на јеванђелској, а другом на посланици, такав је случај катедрала. из Мексико Ситија и Пуебле. У осамнаестом веку дошло је до појаве парохија и базилика, у ком случају поново налазимо оргуље у горњем певном кориту на главном улазу, углавном причвршћене за северни или јужни зид. Неки изузеци су црква Санта Приска у Такцу, Гуерреро или црква Конгрегације, у граду Куеретаро, у ком случају су оргуље смештене у горњем певном делу, окренуте ка олтару.
Током колонијалне ере, па чак и у 19. веку, дошло је до великог ширења професионалних организама, грађевинарства и радионица у Мексику. одржавање инструмената било је редовна активност. Крајем 19. века, а посебно у 20. веку, Мексико је почео да увози органе из разних земаља, углавном из Немачке и Италије. С друге стране, царство електронских органа (електрофона) почело је да се шири, па је уметност организма драматично опала, а с тим и одржавање постојећих органа. Проблем увођења електричних органа (индустријских органа) у Мексику је тај што је створио читаву генерацију индустријских оргуљаша, који су направили прекид са праксама и техникама извођења типичним за барокне органе.
Интересовање за проучавање и конзервацију историјских органа настаје као логична последица поновног откривања ране музике у Европи, овај покрет се може сместити приближно између педесетих и шездесетих година овог века, побуђујући велико интересовање музичара, оргуљаша, уметника и музиколога целог света. Међутим, у Мексику смо све до недавно почели да усредсређујемо пажњу на различите проблеме који се односе на употребу, очување и ревалоризацију овог наслеђа.
Данас је светски тренд очувања древних органа да му се приступи археолошки, историјско-филолошки строго и врати у првобитно стање како би се спасао класичан и аутентичан инструмент свог времена, јер су сваки органи један, ентитет у себи, и према томе, јединствени, непоновљиви комад.
Сваки орган је важан сведок историје кроз који је могуће поново открити важан део наше уметничке и културне прошлости. Тужно је рећи да се и даље суочавамо са неким рестаурацијама које се понекад погрешно именују на тај начин, јер су ограничене на „прстење“, постају стварне рестаурације или често неповратне промене. Неопходно је избећи да аматерски организам, добронамеран, али без професионалне обуке, настави да интервенише на историјским инструментима.
Чињеница је да рестаурација древних органа мора подразумевати и обнављање ручних, уметничких и занатских вештина Мексиканаца у пољу организма, што је једини начин да се гарантује очување и одржавање инструмената. Исто тако, музичка пракса и њихова правилна употреба морају се обновити. Питање очувања овог наслеђа у Мексику је недавно и сложено. Деценијама су ови инструменти остали занемарени због недостатка интереса и ресурса, што је донекле било повољно, јер многи од њих остају нетакнути. Органи чине фасцинантну документацију о уметности и култури Мексика.
Мексичка академија за древну музику за органе, основана 1990. године, специјализована је организација за проучавање, очување и процену баштине мексичких барокних органа. Годишње организује међународне академије древне музике за оргуље као и Фестивал барокних оргуља. Одговоран је за први магазин за ширење организма у Мексику. Његови чланови активно учествују на концертима, конференцијама, снимањима итд. мексичке колонијалне музике.
