Људи и ликови, креолски и местизо костими

Pin
Send
Share
Send

Позивам вас на измишљено путовање врло племенитим и оданим Мексико Ситијем какав је био у 18. и 19. веку. Како пролазимо, свуда ћемо наћи приказ боја и текстура у одећи становника главног града.

Одмах ћемо изаћи на терен, прави путеви и тротоари одвешће нас да сагледамо пејзаже различитих региона, ући ћемо у градове, хацијенде и ранчеве. Мушкарци и жене, радници, мулетари, сељаци, пастири или земљопоседници облаче се на креолски начин, иако према раси, полу и социјалном стању.

Ово замишљено путовање биће могуће захваљујући писцима, сликарима и цртачима који су знали како да ухвате оно што су у то време видели од Мексика. Балтасар де Ецхаве, Игнацио Барреда, Вилласенор, Луис Јуарез, Родригуез Јуарез, Јосе Паез и Мигуел Цабрера део су мноштва уметника, Мексиканаца и странаца, који су Мексиканца приказали његов начин постојања, живљења и одевања. Али сетимо се још једног дивног облика традиционалне уметности, кастинских слика, које нису илустровале само људе који су настали мешавином раса, већ и окружење, хаљину, па чак и драгуље које су носили.

У 19. веку, шокиран „егзотичним“ светом који су описали барон Хумболдт, Виллиам Булоцк и Јоел. Р. Поинсетт, небројени славни путници стигли су у Мексико, међу њима и маркиза Цалдерон де ла Барца и други, попут Линатија, Егертона, Невела, Пингрета и Ругендаса који су се смењивали са Мексиканцима Арриета, Серрано, Цастро, Цордеро, Ицаза и Алфаро у њиховом нестрпљење да прикажу Мексиканце. Тако популарни писци као Мануел Паино, Гуиллермо Прието, Игнацио Рамирез –ел Нигроманте–, Јосе Јоакуин Фернандез де Лизарди и касније Артемио де Валле Аризпе оставили су нам веома вредне странице дневних догађаја тог времена.

Вицерегална разметање

Идемо у Плаза Маиор у недељу ујутро. На једној страни се појављује, у пратњи породице и пратње, вицекраља Франциска Фернандеза де ла Куеве, војводе од Албукеркија. У елегантној кочији довезеној из Европе долази да чује мису у катедрали.

Нестала су трезвена тамна одела с краја шеснаестог века чији су једини луксуз биле беле руффле. Данас превладава мода Бурбона у француском стилу. Мушкарци носе дуге, коврџаве перике у праху, баршунасте или брокатне јакне, белгијске или француске чипкасте огрлице, свилене панталоне, беле чарапе и обућу од коже или тканине са шареним копчама.

Даме с почетка осамнаестог века носе уграђене хаљине од свиле или броката са израженим изрезима и широким сукњама, испод којих је постављен оквир обруча који су их звали "гуардаинфанте". Ови замршени костими садрже наборе, везове, уметке од златних и сребрних нити, дрвеће јагода, рхинестонес, перле, шљокице и свилене траке. Деца се облаче у копије родитељског костима и накита. Ношње слуга, страница и кочијаша толико су разметљиве да изазивају смех пролазника.

Богате креолске и местизо породице копирају хаљине вицерегалног суда да би их носили на забавама. Друштвени живот је врло интензиван: оброци, грицкалице, књижевне или музичке вечери, гала сараови и верске церемоније испуњавају време мушкараца и жена. Креолска аристократија је присутна, не само у одећи и накиту, већ и у архитектури, транспорту, уметности у разним манифестацијама и у свим свакодневним предметима. Високо свештенство, војска, интелектуалци и неки уметници смењују се са „племством“ које, пак, чекају робове, слуге и даме.

У вишим класама одећа се мења догађајима. Европљани диктирају моду, али азијски и домаћи утицаји су дефинитивни и резултирају изузетном одећом попут шал, за који многи истраживачи кажу да је инспирисан индијском сарее.

Посебно поглавље заслужују производи са Истока који долазе бродовима. Свила, брокат, драгуљи, навијачи из Кине, Јапана и Филипина су широко прихваћени. Свилени манилски шал извезен дугим ресама једнако плени становнике Нове Шпаније. Тако видимо да жене Запотец са Истхуса и Цхиапаса поново стварају дизајн шалова на својим сукњама, блузама и хуипилама.

Средња класа носи једноставнију одећу. Младе жене носе светлу одећу у јаким бојама, док старије жене и удовице носе тамне боје са високим вратом, дугим рукавима и мантилом коју придржава чешаљ корњачевине.

Од средине 18. века код мушкараца се мода мање претјерује, перике се скраћују, а јакне или прслуци су трезвенији и мали. Жене преферирају украшену одећу, али сада су сукње мање широке; Два сата и даље висе о појасу, један који означава време Шпаније, а други Мексика. Обично носе корњачевине или сомотне „чиквеадоре“, често обложене бисерима или драгим камењем.

Сада су се, под мандатом вицекраља Цонде де Ревиллагигеда, кројачи, кројачице, панталоне, обућари, капе, итд. Већ организовали у синдикате који ће регулисати и бранити њихов рад, будући да је велики део одеће већ направљен у Нев Шпанија. У самостанима монахиње, поред верских украса, одеће, кућне одеће и одежде, израђују и чипку, вежу, перу, скроб, пушку и гвожђе.

Одело идентификује ко је носи, из тог разлога је издат краљевски указ којим се забрањује капа и пелерина, будући да су пригушени мушкарци обично људи лошег понашања. Црнци носе екстравагантне свилене или памучне хаљине, уобичајени су дуги рукави и траке у струку. Жене такође носе турбане толико претеране да су стекле надимак „харлекини“. Сва његова одећа је јарких боја, посебно црвена.

Ветрови обнове

Током просветитељства, крајем седамнаестог века, упркос великим друштвеним, политичким и економским променама које је Европа почела да доживљава, поткраљеви су наставили да воде живот великог губитка који ће утицати на популарно расположење током Независности. Архитекта Мануел Толса, који је, између осталог, завршио изградњу катедрале у Мексику, долази обучен по последњој моди: бели чупави прслук, обојена вунена јакна од тканине и трезвени крој. Женске костиме имају Гоиа утицаје, раскошне су, али тамне боје са обиљем чипке и јагода. Класичном мантилом покривају рамена или главу. Сада су даме „неозбиљније“, непрекидно пуше, чак читају и разговарају о политици.

Век касније, портрети младих жена које су намеравале да уђу у самостан, које се појављују у елегантно одевеним и обилним драгуљима, и наследнице староседелачких поглавара, које су се и саме сликале у богато украшеним хипилама, остају сведочанство женске одеће. на шпански начин.

Најпрометније улице у Мексико Ситију су Платерос и Тацуба. Тамо ексклузивне продавнице на креденцима излажу одела, капе, шалове и накит из Европе, док се у „фиокама“ или „столовима“ смештеним на једној страни Палате продају тканине свих врста и чипка. У Баратилло-у је могуће добити половну одећу по ниским ценама за осиромашену средњу класу.

Доб штедње

Почетком 19. века женска одећа се коренито променила. Под утицајем Наполеонове ере, хаљине су готово равне, са меканим тканинама, високим струком и рукавима „балон“; кратка коса је везана, а мале увојке уоквирују лице. Да би покриле широки изрез, даме имају чипкасте мараме и шалове, које називају „скромним“. 1803. године барон Хумболдт носи најновије модне трендове: дуге панталоне, јакну у војном стилу и балонер са широким ободом. Сада су везице мушког одела дискретније.

Са ратом за независност 1810. године долазе тешка времена у којима расипном духу прошлости није место. Можда је једини изузетак ефемерно царство Агустина де Итурбидеа, који своје крунисање присуствује хермелиновим пелерином и смешном круном.

Мушкарци имају кратку косу и носе строга одела, репове или огртаче са тамним вуненим панталонама. Кошуље су беле, имају висок врат завршен машнама или пластронама (широке кравате). Поносна господа са брадом и брковима користе сламнати шешир и штап. Тако се облаче ликови реформације, тако су се приказивали Бенито Јуарез и Лердос де Тејада.

За жене почиње романтична ера: враћају се хаљине струковане широким свиленим, тафт или памучним сукњама. Коса скупљена у пунђу популарна је попут шалова, шалова, шалова и шалова. Све даме желе лепезу и кишобран. Ово је врло женствена мода, елегантна, али ипак без великих екстраваганција. Али скромност не траје дуго. Доласком Макимилиана и Царлоте враћају се сараови и разметање.

„Народ“ и његова ванвременска мода

Сада посећујемо улице и пијаце како бисмо се приближили „људима у граду“. Мушкарци носе кратке или дуге панталоне, али не недостаје ни људи који се покривају само покривачем, као и једноставне кошуље и бели покривач, а они који не иду боси носе хураче или чизме. Ако им економија то дозвољава, носе вунене џемпере или сарапе различитих дизајна у зависности од региона свог порекла. Пуно је шешира од петата, филца и „магарећег стомака“.

Неке жене носе заплетеност - правоугаони комад саткан на разбоју причвршћен у појасу ременом или појасом - друге преферирају равну сукњу од ручно рађеног покривача или кепера, такође причвршћену појасом, блузом са округлим деколтеом и рукавом „балон”. Готово сви носе шалове на глави, на раменима, прекриженим на грудима или на леђима, да би носили бебу.

Испод сукње носе памучну сукњу или доњи део обрубљен чипком кука или калема. Стилизовани су са средњим раздељењем и плетеницама (са стране или око главе) које се завршавају шареним тракама. Употреба везених или везених хуипила које носе распуштене, на пре-хиспанијски начин, и даље је врло честа. Жене су бринете са тамном косом и очима, одликују се личном чистоћом и великим минђушама и огрлицама од корала, сребра, перли, камења или семена. Одећу праве сами.

На селу је мушка ношња временом модификована: једноставна аутохтона ношња претвара се у ранчерску одећу дугих панталона са панталонама или панталонама од семиша, покривачем са широким рукавима и кратком јакном од платна или антилопа. Међу најзапаженијим су нека сребрна дугмад и копче које красе костим, такође направљен од коже или сребра.

Капорале носе хапарере и цотоне од антилопа, прикладне да издрже грубе задатке на селу. Кожне чизме са везицама и простирком, сојиним или кожним шеширом - различито у сваком региону - употпуњују одећу марљивог сељака. Цхинацос, познати сеоски стражари из деветнаестог века, носе ову одећу, директну претходницу костима цхарро, познату широм света и обележје „аутентично мексичког“ човека.

Генерално, хаљине „народа“, мање привилегованих сталежа, током векова су се врло мало мењале и одећа чије се порекло временом губи преживела је. У неким регионима Мексика још се користе пре-хиспанске хаљине или са одређеним модалитетом који намеће Колонија. На другим местима, ако не свакодневно, носе се на верским, грађанским и друштвеним фестивалима. Они су ручно рађени одевни предмети, сложене обраде и велике лепоте који су део популарне уметности и представљају понос, не само онима који их носе, већ и свим Мексиканцима.

Извор: Мексико у времену бр. 35 март / април 2000

Pin
Send
Share
Send

Видео: ОШ7 Српски језик и књижевност, 15. час: Књижевност: Свемирски змај, Душан Ковачевић утврђивање (Може 2024).